Louise Gardiner是位來(lái)自英國(guó)的藝術(shù)家。

她的作品畫(huà)面層次清晰，顏色雖多，但在整體上給人以輕松明快的感覺(jué)，fei常具有自己的風(fēng)格特征。

放遠(yuǎn)一點(diǎn)看，你會(huì)覺(jué)得自己是在欣賞一幅幅精美的插畫(huà)，而當(dāng)你靜距離觀看時(shí)，每一朵逼真的花瓣，都藏匿在靈動(dòng)的一針一線之后。

刺繡對(duì)她而言，不是賴以生存的工具，而是一種表達(dá)的自我的方式或是媒介。在她的作品中，鳥(niǎo)、貓頭鷹、鴨子等等動(dòng)物悉數(shù)到場(chǎng)，為它們穿上了一件件色彩艷麗的衣服，動(dòng)作和表情更是惟妙惟肖。

童年記憶中的動(dòng)物、植物、以及在農(nóng)場(chǎng)工作的人們帶給了Louise 無(wú)窮的創(chuàng)作靈感。

觀看她的作品不難發(fā)現(xiàn)，她對(duì)這些動(dòng)物有著敏銳的細(xì)致觀察，總能將這些刺繡作品表現(xiàn)的栩栩如生。更有趣的是，她將這些刺繡下的動(dòng)物們都擬人化了！

▲西部牛仔風(fēng)的啄木鳥(niǎo)先生

▲把毛衣穿壞了的鱷魚(yú)寶寶

▲帶著小紅帽的貓頭鷹奶奶

▲還有一只可愛(ài)的鴨廚娘

這些我們看上去一目了然，如插畫(huà)一般精美的作品，需要花費(fèi)許多精力和耐力。在平面上增強(qiáng)立體的效果，需要不斷更換細(xì)線的顏色和各個(gè)角度。

Louise在刻畫(huà)動(dòng)物身體部分的肌理時(shí)，就需要耗費(fèi)大量的精力，無(wú)論是對(duì)整體顏色的把控還是突顯立體效果的凹凸感。在作品中我們可以看到，許多地方用到了多種刺繡線的痕跡，以及貼花、縫珠、絎縫等技術(shù)，讓作品中的動(dòng)物變得生動(dòng)了起來(lái)！

除了以動(dòng)物為主題的刺繡外，Louise也創(chuàng)作了一系列人物作品。各個(gè)夸張的人物造型，因?yàn)闅g快明亮的色彩搭配、以及貼近生活化的場(chǎng)景，讓人忍不住看了還想看，猶如瀏覽了一張張精美的藝術(shù)海報(bào)。

而這些場(chǎng)景也確實(shí)來(lái)源于Louise的生活。在她的作品中，無(wú)形中會(huì)給人帶有一種節(jié)奏，一種律動(dòng)感！正是這樣的靈感，塑造出了她的藝術(shù)風(fēng)格。

她曾說(shuō)：“刺繡是一個(gè)復(fù)雜的、分層的、永恒且美麗的媒介，通過(guò)刺繡我找到了自己。也許它本質(zhì)上是一種使人經(jīng)歷過(guò)脆弱和孤立感之后產(chǎn)生的強(qiáng)烈而豐富的結(jié)果?！?/p>

花卉也是Louise的一個(gè)重要?jiǎng)?chuàng)作題材。這些花卉并非我們常見(jiàn)的那些，乍一看有些另類，更像是在刺繡的平面上完成一幅幅令人贊嘆的插花作品。在整體構(gòu)圖上，圖案多為放射狀，這使得作品的篇幅會(huì)比一般的大一些。

除了色彩與整體的美感，為了不趨于雷同，Louise還會(huì)將不同質(zhì)感的材料組合起來(lái)，例如有光澤感的黑色pvc，或是有涂層的熒光皮革等，來(lái)創(chuàng)造出更加奇妙的視覺(jué)體驗(yàn)。

這樣一幅一米見(jiàn)方的作品，無(wú)疑需要耗費(fèi)大量的心血。

不過(guò)，令人值得驚喜的是，這些美麗的作品不僅可以用來(lái)觀賞，也可以實(shí)實(shí)在在的出現(xiàn)在我們的日常生活中。Louise將這些寶貝做成了精美的真絲印花絲巾、抱枕、墊子等等，還開(kāi)了自己的獨(dú)立網(wǎng)站，為它們尋找到喜愛(ài)的主人。